NMQH #149 - Una película tontita para las girlies tontitas

Transcript

Speaker: Bienvenidos al episodio número 149 de... Nada mejor que hacer.

Speaker: Podcast de Cultura Pop y Teorías Falopa que... Vuelve a veces.

Speaker: Sí, sí, sí, se está preparando para los Oscars.

Speaker: ¿Vos estás viendo películas, Jessica?

Speaker: A mí me faltan creo que dos...

Speaker: Me falta La Gente Secreto y me falta esa Train Dreams que sinceramente no tengo ganas de verla, pero bueno.

Speaker: Y Sentimental Value.

Speaker: Y Sentimental Value también siento que me duermo y ya está.

Speaker: Ya me ocupo de llorar y pasarla mal con una película.

Speaker: La pasé con Hamnet esta temporada.

Speaker: No necesito más de una de esas.

Speaker: Con una estoy bien.

Speaker: Las películas de este año la verdad que están bastante...

Speaker: medio pelo, como que la mitad podrían no estar nominadas directamente.

Speaker: Para mí es así.

Speaker: Hagamos el corte, ¿sí?

Speaker: ¿Cuántos son?

Speaker: ¿Nueve o diez?

Speaker: Bueno, de diez nos quedamos con cinco, ¿no?

Speaker: One Battle After Another, Marty Supreme, Sinners, Hamnet,

Speaker: ¿Y qué más me falta?

Speaker: ¿De la gente secreta?

Speaker: ¿De la gente secreta?

Speaker: ¿Qué estamos dejando afuera entonces?

Speaker: Bugonia Train Dreams Sentimental Value

Speaker: ¿Qué más?

Speaker: Fórmula 1 F1 Que no sé qué hace ahí Y sí, sí me parece que sí Tal vez depende de De cómo esté mi Mi Mi mood, digamos Tal vez te cambio Hamnet por Bugonia, viste Pero a mí me parece que las dos están bien Pero Pero sí, este año siento que Que faltó

Speaker: Está medio pelo y también la conversación viene bastante floja en el internet.

Speaker: Bueno, pero lo que tiene es que el cine año a año se va achicando.

Speaker: El año pasado se habló mucho de las películas del año pasado, pero todo el mundo decía que ninguna es un obra maestra.

Speaker: Claro, teníamos, bueno, ¿cómo se llama?

Speaker: Emilia Pérez, por ejemplo, que nos llenó de mucha conversación.

Speaker: Este año nuestro querido Timothy Chalamet es el que nos está dando de comer a nosotros los que comentamos los Oscars.

Speaker: Él perdió el Oscar, Mariano.

Speaker: O sea, ayer, igual sería muy gracioso que después lo gane, ¿no?

Speaker: Nos vamos a tener que meter nuestras palabras en el ojete, pero para mí ayer, con lo que dijo, con lo que pasó y todo el revuelo que causó ese Oscar,

Speaker: Un besito.

Speaker: Para mí, la pregunta que me hago es ¿cuándo se vota?

Speaker: ¿Cuándo cierran las votaciones?

Speaker: Claro, ¿ya se votó?

Speaker: Porque eso pasó el 24 de febrero.

Speaker: Si se votó un día antes, tipo, no importa.

Speaker: Ahí te digo, Oscar 2026, cuando cierran las votaciones, cierran el jueves 5 de marzo, sí, ya están cerradas las votaciones.

Speaker: Bueno, y eso recién explotó, ¿qué?

Speaker: ¿anteayer?

Speaker: Sí, anteayer.

Speaker: No sé, para mí, para mí, tipo, la gente que votó no llegó a ver eso.

Speaker: Porque te repito, es una entrevista que es del 24 de febrero, que recién en los últimos 3-4 días empezó a hacer, a girar ahí por redes y viralizarse todo lo que quieras.

Speaker: No creo, sinceramente, que esto haya afectado las chances de Timothee Chalamet.

Speaker: Hay que ver, obviamente, si lo gana.

Speaker: Yo no creo que si lo pierde, lo pierde por haber dicho esa pelotudez del ballet y la ópera en esa entrevista.

Speaker: Lo que sí... Contexto, igual podemos dar un poco de contexto.

Speaker: Timothee Chalamet está haciendo como una entrevista, está Matthew McConaughey.

Speaker: Igual la entrevista creo que no se entendió, o sea, realmente él no supo explicar lo que quería decir.

Speaker: Él dijo que no quiere ser como el ballet o la ópera, que nadie lo

Speaker: Que el cine no se convierta en un entretenimiento boutique para un nicho muy específico de gente.

Speaker: El cine es un medio de entretenimiento masivo que lleva a mucha gente.

Speaker: Obviamente dentro del cine hay muchas vertientes, hay películas que se ven más, películas que se ven menos, pero en general el concepto de ir al cine a ver una película, él no quiere que se convierta como ir al teatro a ver la ópera, o ir al teatro a ver un ballet.

Speaker: Eso es lo que él dice.

Speaker: Que lo acepte.

Speaker: Es que él hace un nicho específico Y además él siendo como un poco Como ¿Cuál es la palabra que estuvo?

Speaker: Soverbio Pero estoy como Bajándole el precio A la ópera y al ballet diciendo como Que él Porque qué sé yo, esto a mí no me interesa Es aburridísimo, me chupa un huevo Y lo ven cuatro personas Son cuatro viejos chotos que van a ver ópera Y son cinco viejas trolas que van a ver ballet

Speaker: Diciendo cuándo, el cine se supone que es como un gran entretenimiento de masas que engloba a un público muy, muy diverso.

Speaker: ¿Qué sé yo?

Speaker: Yo entiendo el tema del método de acting, ¿viste?

Speaker: Que a veces algunos actores no pueden soltar el personaje.

Speaker: Caso Austin Butler con Elvis.

Speaker: Con Elvis.

Speaker: No sé, Daniel Day-Lewis con cualquier cosa que haga.

Speaker: Eso lo entiendo.

Speaker: Ahora, si tu personaje es un imbécil, no da seguir siendo un imbécil cuando ya no estás laburando.

Speaker: Tipo, yo te pago para que vos simules que sos un imbécil.

Speaker: Vos no sos un imbécil, vos sos una persona normal.

Speaker: Esta persona es un imbécil y un hijo de puta, que al final termina encontrando un poco de humildad y baja de su pedestal donde él mismo se puso.

Speaker: Bueno, Timothy sigue siendo Marty en su cabeza.

Speaker: Claro, en su cabeza, él siguió, siguió con ese personaje, que era lo que todos decíamos ayer que estábamos como comentando en redes sociales, esto se lo comió el personaje.

Speaker: Sí.

Speaker: Y entonces por eso dice estas cosas.

Speaker: Y siento que hasta cierto punto...

Speaker: Viste que esas cuestiones de, tipo, qué entrevistas das, a dónde vas, de qué hablas, qué cuestiones por fuera de ir a programas de televisión y demás haces.

Speaker: Siento que todo esto es una cosa que está claramente armada, guionada, digitada, ¿sí?

Speaker: Le dicen, tipo, bueno, anda, mantenete con esta actitud.

Speaker: Siento que no.

Speaker: No, no estarías llevando Oscar.

Speaker: ¿Te imaginas si Leonardo DiCaprio hubiera hecho la campaña del Oscar en Mood, como todavía con el interruptor puesto de no, del logo de Wall Street?

Speaker: Ah, del logo de Wall Street, no.

Speaker: ¿Te imaginas lo insoportable que hubiera sido todo el camino hasta el Oscar?

Speaker: No, eso es probable.

Speaker: No, me mato.

Speaker: Bueno, eso es lo que ahora está haciendo Timothy, que siento que no le suma.

Speaker: ¿Le resta?

Speaker: Tal vez, pero definitivamente no le suma.

Speaker: No.

Speaker: Pero bueno, nada, igualmente el domingo pasado perdió el zap, así que nada.

Speaker: Igual vamos a hablar qué es lo que estuvimos haciendo estas semanas, meses, más allá de ver las películas del Oscar, para después entrar bien en tema premiaciones, cómo vemos los Oscars, algunas predicciones, cosas que van a pasar, etc.

Speaker: Bueno, Mariano, ¿qué estuviste haciendo?

Speaker: Bueno, Jessica, fui bastante al cine.

Speaker: Tal vez no tanto como hubiera querido, pero fui a ver varias películas.

Speaker: Vamos a arrancar por las que vi yo solo, ¿sí?

Speaker: Vos también me podés contar las que viste vos sola y después obviamente hay una que... Una sola vi, que tú no viste todavía.

Speaker: Claro, y hay una que vimos los dos, que es así, es el plato fuerte del que vamos a hablar porque...

Speaker: Uff, esa.

Speaker: Bueno, para arrancar, una de las que todavía está en cartelera vas a tener que buscarla por fuera del circuito de cines comerciales, pero está en algunas salas acá todavía en Buenos Aires, es El tema del verano, la nueva película de Pablo Stoll, uno de los cineastas uruguayos.

Speaker: con mayor proyección por fuera de Uruguay.

Speaker: No sé si sabías, Uruguay es un país, en Uruguay también hacen cine.

Speaker: Ah, mirá.

Speaker: Sí, sí, sí.

Speaker: No hay caduros solamente en Uruguay.

Speaker: Claro, y no es como que se atribuyen películas que hicieron en Argentina, como, ah, no...

Speaker: Gardel y Nueve Reinas son uruguayos, no, no, no.

Speaker: Bueno, el tema del verano.

Speaker: Es una comedia de zombies.

Speaker: Es una película de zombies, una comedia de terror.

Speaker: Al estilo hubo una conferencia de prensa post película y pude charlar y claramente la referencia inmediata que te viene es Shaun of the Dead.

Speaker: Es como una versión rioplatense uruguaya de Shaun of the Dead.

Speaker: Es la historia de tres chicas que son como tres viudas negras que se dan ahí toda una vuelta por la costa uruguaya, Punta del Este, toda esa zona.

Speaker: cayéndole a las casas de los millonarios y estafándolos y llevándose toda la guita.

Speaker: Y lo último que hacen es hacerse pasar por tres artistas plásticas para ir a una residencia, como una mansión en la playa de un millonario, que hace como residencias para artistas.

Speaker: Porque el rumor que hay es que el loco tiene una granja de bitcoin en un sótano, digamos.

Speaker: Sí.

Speaker: En el medio de eso, toda la película está ambientada en los tiempos de la pandemia.

Speaker: Está sucediendo la pandemia de COVID-19, que nunca nombran por nombre, pero es claramente la pandemia.

Speaker: Y en el medio de eso, Apocalipsis Zombie.

Speaker: Muy graciosa.

Speaker: Muy bien filmada.

Speaker: Tiene unos montajes que son como de Edgar Wright, digamos, ¿viste?

Speaker: Como cuando los personajes se preparan para hacer algo y los cortes así.

Speaker: A mí me encantó.

Speaker: Me encantaría que se hagan más películas de ese estilo.

Speaker: Y una cosa que me encantó es que juega constantemente con todo eso, o sea, obviamente lo ves ahora, esa película, y ya queda viejo, pero, no sé, empiezan a aparecer los zombies y uno dice, no, esto es por la vacuna, y otro, no, esto es por los que no se vacunaron, ¿viste?

Speaker: Y te lleva para atrás.

Speaker: Me gustó mucho el tema del verano, todavía la pueden encontrar en algunos cines si se apuran.

Speaker: Después, una de terror que tenía mucho potencial, pero no me terminó gustando tanto, tal vez entré con las expectativas muy altas, es Keeper, acá le pusieron el título de mierda de Libra los del mal.

Speaker: de Osgood Perkins, uno de mis directores favoritos de terror de los últimos tiempos porque me gustan mucho las películas que hacen, director de Long Legs, director de The Black Coat's Daughter, director de I'm the Pretty Thing That Lives in the House,

Speaker: Nada, a mí me parece una garantía de confianza el nombre de Oswood Perkins.

Speaker: Tengo que ver El Mono, la que está basada en la historia de Stephen King.

Speaker: Tengo entendida que esa es una comedia de terror, no es una película 100% de terror.

Speaker: Pero esta Keeper no me gustó.

Speaker: Me parece que, o sea, está muy bien filmada.

Speaker: Siento que el problema que tiene es que Perkins dirigió la película, pero el guión no es de él, por lo tanto la historia...

Speaker: tipo, él dirige acá arriba y la historia está como acá en el medio y hay una desconexión entre los visuales y lo que la película cuenta que tal vez tiene demasiado vuelo visual y demasiada como imaginación a la hora de hacer tomas y planos y secuencias y bla y qué sé yo, la película no te dice absolutamente nada y las pocas cosas que te las dice, tipo, no te las cuenta con visuales, sino que directamente hay un personaje que mira cámara y te dice, esto está pasando y es así y bla, y es como, oh la concha de tu madre, dale

Speaker: Pero, no sé, para ver en casa esa.

Speaker: ¿Qué más?

Speaker: Ah, vi la nueva película de Lucrecia Martel.

Speaker: Por primera vez un documental, no una película de ficción, de narrativa.

Speaker: Se llama Nuestra Tierra.

Speaker: Por Dios, qué película.

Speaker: Siento que a veces vos ves documentales y son aburridos, son planos, son chotos, son como...

Speaker: Como que tranquilamente podrías haber dicho, en términos del presidente del Inca, podrías haber dicho 148 TikToks y los ponías todos juntos y te quedaba esta película.

Speaker: Como que no hay artesanía atrás de hacer un documental.

Speaker: Que por ejemplo, vos después ves un documental, no sé, de Errol Morris, te huela la cabeza porque ese es un chabón que hace películas que son documentales.

Speaker: Bueno, Nuestra Tierra es una película que es un documental, pero no es como cuando vos pones un true crime berreta de Netflix.

Speaker: Hay una búsqueda con el sonido, con la imagen, con lo que se cuenta, lo que no se cuenta, y la forma en la que la película te cuenta lo que te cuenta,

Speaker: que nada, a mí me dejó asombrado.

Speaker: Nuestra tierra está basada, obviamente, porque es un documental, está basada en una historia real, un crimen que sucedió creo que en el año 2009 en la comunidad aborigen indígena de pueblos originarios de Chuchagasta, en Tucumán,

Speaker: Cuenta la historia de cómo un grupo de terratenientes, uno un empleado público y dos policías retirados, un día se meten en esta comunidad de Chuchagasta porque quieren apropiarse de las tierras de esta comunidad que todavía están en disputa.

Speaker: Y en el medio de una discusión, uno de estos hombres saca una pistola y le pega un tiro a uno de los comuneros, uno de los líderes de la comunidad, que se llamaba Javier Chocobar.

Speaker: es toda la historia de, no solamente de esta comunidad, sino del juicio y de cómo fue que sucedió esto, ¿no?

Speaker: Recién diez años después, en el año 2018, es que se llega a una condena para estas personas, y es todo el proceso del juicio, y además desandando la historia de esta comunidad, y también indagando un poco de...

Speaker: ¿Por qué esta gente puede entrar en el medio del bosque, selva, la zona donde vive esta gente, manejarse como si fueran los dueños del lugar y cuando a alguien le molesta directamente pegarles un tiro?

Speaker: Porque también lo que fue la prueba concluyente y más importante para el juicio es que ellos mismos, los asesinos, ellos mismos fueron...

Speaker: tipo, armados, y ellos mismos grabaron el crimen, tipo, ellos generaron la prueba que los terminó llevando a la cárcel.

Speaker: Y de Santa, ¿por qué esta gente puede manejarse con este nivel de impunidad?

Speaker: ¿Y por qué esta comunidad, tipo, es como que simplemente está ahí y en el momento que vienen y los increpan y los insultan y les pegan y les disparan?

Speaker: Es como que no hay reacción.

Speaker: e indaga un poco en esto de la historia de la identidad argentina y qué pasó con los pueblos originarios y qué pasó con los mal llamados indios, digamos, y cómo...

Speaker: el tejido de la nación llevó a decir como, bueno, ahora somos Argentina y todos somos argentinos.

Speaker: Por lo tanto, los indios no existen.

Speaker: O son lo mismo que nosotros.

Speaker: Pero cuando alguien se identifica a sí mismo como indio en una comunidad, de golpe es como, bueno, él no es como nosotros, porque somos todos argentinos y vos sos raro, vos sos indio.

Speaker: Así que se generan otros prejuicios y bla.

Speaker: Me pareció espectacular.

Speaker: No solamente...

Speaker: por una historia que desconocía y es impresionante, sino por todo el tratamiento sonoro, visual, documental que tiene, que es espectacular.

Speaker: Me dieron ganas de irme a vivir con esa gente una semana y comer un asado, ¿viste?

Speaker: Eso es buenísimo.

Speaker: Y después, ¿qué más vi?

Speaker: Vi la que para mí es la mejor película del año pasado, tipo la vi este año, pero es la mejor película del año pasado,

Speaker: se llama La única opción No Water Choice la nueva película de Park Chan-wok Park Chan-wok uno de los directores, uno de los cineastas que puso el cine coreano en el mainstream a nivel mundial tenemos que hablar de quienes fueron los que trajeron el cine coreano al resto del mundo son dos nombres, por ejemplo Bong Joon-ho por un lado y Park Chan-wok por el otro Park Chan-wok director de

Speaker: Old Boy, The Handmaiden y tantas otras.

Speaker: Bueno, ahora Decision to Live también que estrenó hace un par de años.

Speaker: Bueno, ahora saca esta película basada en una novela que tiene los derechos hace como 15 años que está tratando de hacer esta película.

Speaker: En Hollywood nadie le dio pelota así que dijo a la mierda me voy a Corea y la hago en Corea con actores coreanos y me chupan bien la poronga.

Speaker: ¡Qué buena película, la puta madre!

Speaker: ¡Qué buen director que es este tipo!

Speaker: Por favor, primero me parece un crimen contra la humanidad que esta película no la haya nominado a mejor extranjera.

Speaker: Segundo, que no la haya nominado a mejor película.

Speaker: Esta película me hace retroactivamente odiar más a Fórmula 1.

Speaker: porque ese es el lugar donde tendría que estar No Water Choice.

Speaker: Yo no vi Sentimental Value, yo no vi Sirat, yo no vi, no sé, cualquiera que esté nominada a extranjera, pero ninguna puede ser mejor que esta.

Speaker: Es un periculón.

Speaker: Cuenta la historia de un joven, un hombre que tiene como la vida perfecta, la familia perfecta, que gana muy buena guita trabajando,

Speaker: para un laburo increíblemente específico dentro de la industria papelera, la industria de fabricación de papel.

Speaker: Tiene un rol increíblemente específico que muy poca gente en el país puede hacerlo.

Speaker: Un día, de golpe, llegan yankees, compran la empresa, hacen un recorte de personal, dicen vamos a automatizar todo, se van todos a la mierda y el chabón se queda sin laburo.

Speaker: Y ahí el tipo empieza la lucha de tratar de sostener el nivel de vida de la familia lo mejor que puede, pero como el trabajo que tiene es increíblemente específico,

Speaker: no puede insertarse en ningún lado y no puede con un laburo común sostener el nivel de vida que tenía porque era como un trabajo industrial muy bien pago con gente a cargo, ¿viste?

Speaker: Entonces, él idea un plan.

Speaker: Hay una nueva papelera que está buscando personal y están buscando...

Speaker: Ese único puesto donde solo él puede estar.

Speaker: Así que arma un plan y dice, ¿quiénes son las otras personas en el país que podrían ocupar este lugar?

Speaker: Y hace una investigación y se queda con cuatro nombres.

Speaker: Y es como, ok, esta es mi competencia.

Speaker: Si yo literalmente elimino la competencia, me van a contratar.

Speaker: No hay vuelta.

Speaker: Así que él no tiene otra chance, no other choice, tiene que matar a esos cuatro tipos antes de que empiecen las entrevistas laborales.

Speaker: Espectacular película, espectacular.

Speaker: Es como si Park Chang-wok hubiera visto Parasite y dijo, ah, les gustan estas críticas anticapitalistas que muestran que enferma está la sociedad, bueno, yo puedo ser una mejor.

Speaker: ¡Qué buena película!

Speaker: Me paro y aplaudo y recomiendo enfáticamente que vean No Water Choice porque es un peliculón.

Speaker: Y después, otra que vi y que no recomiendo,

Speaker: Es La novia, la nueva película de Maggie Gyllenhaal con Jessie Buckley, nominada al Oscar, por suerte, por Hamnet y no por esta, y Christian Bale, una suerte de retelling medio raro de La novia de Frankenstein, ambientada en los años 30.

Speaker: El trazo menos grueso de esta película hace que Spike Lee sea sutil.

Speaker: No me gustó un carajo.

Speaker: O sea, la película está muy bien hecha, muy bien filmada, muy bien actuada.

Speaker: Como diría un crítico antiguo, tipo, impecables todos los rubros técnicos.

Speaker: Ahora, el guión, ay Dios mío.

Speaker: Faltaba que estuviera, no sé, decime un referente feminista, Ofelia Fernández.

Speaker: Faltaba que estuviera Ofelia Fernández en frente de la pantalla, bajando línea en vivo mientras sucedía la película.

Speaker: Es una película de 2018 hecha anteayer,

Speaker: Nada, para mí, perdón el pequeño spoiler, para mí la parte más graciosa que tiene, no sé si graciosa, a mí me dio bronca, es cuando en un momento la película entra como en una meseta que es como bueno, capaz que ya pasó el momento en el que la película hace sus proclamas y ahora volvemos a la historia y a la ficción,

Speaker: Y en un momento el personaje de la novia tiene como un breakdown mental por el hecho de que es un cadáver reanimado y le pasan cosas.

Speaker: Y en un momento habla y empieza a decir como habla de la furia de todas las mujeres muertas por culpa de estos mafiosos y estos hijos de puta.

Speaker: Y esa furia también la tengo yo adentro, yo también, yo también la tengo adentro, yo también.

Speaker: Me too, me too Y se la llevan arrastrando mientras grita Me too Y en ese momento yo me agarré la cabeza y dije No puede ser

Speaker: No puede ser que eso lo haya escrito alguien y haya pasado algún filtro y alguien le dijo, che, ¿no te parece que es un poco muy obvio esto de lo que estás queriendo decir?

Speaker: Dale, la reconcha de mi madre.

Speaker: Pero, qué sé yo.

Speaker: No sé.

Speaker: Siento que esto es lo opuesto a la película de la que vamos a hablar más adelante, Cumbres Borras Cosas, más adelante, que es como que Cumbres Borras Cosas no dice absolutamente nada y las cosas que dicen son una pelotudez.

Speaker: Esto dice demasiado, no confía absolutamente en el público en el que pueda inferir nada, y qué sé yo, las cosas que dice son importantes, pero es como, sí, qué sé yo, matar minas está mal, sí, gracias por decirme, película, no me había enterado.

Speaker: Dale, boludo.

Speaker: No, María.

Speaker: Sí, qué mal los femicidios, ¿no?

Speaker: Es como, dale, May, y el enjal, dale.

Speaker: Quiero decir que María no tiene 20 minutos hablando de Lucrecia Martel.

Speaker: Estás para ponerte un bar en Chacajales.

Speaker: Bueno, perdón.

Speaker: Una película que me gustó.

Speaker: No, tranqui, tranqui.

Speaker: Sí, sí, está muy bien, está muy bien.

Speaker: Así que no recomiendo La Novia y recomiendo también que si les interesa después cuando obviamente esté en HBO o como sea el servicio ese en el que Frankenstein de servicios de streaming que van a hacer, recomiendo que la vean.

Speaker: No tengo ninguna palabra para decir sobre esto.

Speaker: No, no, por supuesto.

Speaker: Ningún comentario.

Speaker: Pero bueno, cuando esté ahí para ver, la vean, porque después es muy fácil agarrar una película y decir, no sé, yo no voy a decir como, no, porque ellos son el ejemplo y ellos son perfectos, pero qué sé yo, ponele, una película de Jordan Peele, ¿sí?

Speaker: Que decís como, no, bueno, Jordan Peele baja línea, Jordan Peele tiene una...

Speaker: una idea que quiere comunicar con sus películas, terminan siendo como de propaganda política, es como, no, no, no, vos no entendés, esta película es una película de propaganda, una película de trinchera, una película donde lo único que quieren hacer es bajarte una línea antes que contarte una historia, donde literalmente la ficción se frena para que el personaje mire a cámara y haga una proclama o lo que sea.

Speaker: Este es el ejemplo de, porque yo siempre veo cuando dicen, no, bueno, las películas como las de Jordan Peele, tipo, terminan teniendo más que bajar línea que hacer películas como, no, no, no.

Speaker: Me parece que tal vez vos seas un pelotudo.

Speaker: Esa es una película que hace las cosas bien.

Speaker: Así se ve una película como las que vos decís que son las de Jordan Peele.

Speaker: Nada, eso.

Speaker: Claro, claro.

Speaker: Bueno, yo la novia no creo que la vaya a ver al cine.

Speaker: Creo que voy a esperar que esté mi servicio de streaming favorito para verla.

Speaker: La vi en IMAX y se ve muy bien.

Speaker: Está muy bien filmada.

Speaker: Está muy bien de arte.

Speaker: Por eso me dio más bronca que el guión sea tan verga.

Speaker: Claro, claro.

Speaker: Yo fui a ver Hoopers, la de Disney, Pixar.

Speaker: Hoopers.

Speaker: Hoopers es el bardo con minas en tetas.

Speaker: No era Hooters, Hooters era.

Speaker: Pero bueno, la fui a ver el domingo pasado, hicieron como un preestreno, o sea, yo no la vi con prensa ni nada ni esas cosas.

Speaker: Yo la pude ver, nada, la pasaban el domingo y estábamos con ganas de ir al cine.

Speaker: Yo hace mucho no llevo, o sea, yo llevo poco a la nena al cine, no porque a mí no me gusta llevarla al cine, sino que las pelis para niños son pocas y que sean buenas.

Speaker: peor, o sea, es como más escaso todavía.

Speaker: Yo sé que vos has visto películas como, no sé, esas lituanas que compra una distribuidora rara así, que está toda animada como el orto.

Speaker: Ah, yo la vi hace tiempo, sí.

Speaker: Sí, sí, una vez vi una de esas porque no había nada y dije, bueno, nada, plan esto, arrepentía toda mi vida, la borré de mi cabeza totalmente.

Speaker: Pero bueno, de vez en cuando, este año, por suerte, creo que hay varias películas infantiles o animadas que

Speaker: que quiero ver, una era esta esta en verdad no tenía ganas de verla, o sea, no era que venía viendo los trailers y viendo toda la conversación y diciendo ¡oh!

Speaker: me va a encantar, no, realmente fui sin haber visto nada y sin saber nada, solamente saber que eran unos castores, era lo único que yo sabía la peli, ¡ah!

Speaker: y que estaba John Han pero haciendo la voz y como yo igual no yo la veo doblada entonces no disfruto de eso, hasta que la veo después en Disney Plus por ejemplo

Speaker: Bueno, esta película yo la verdad que sabía muy poco, no había visto trailers.

Speaker: Igual yo soy de ver pocos trailers.

Speaker: Ando por ahí mirando trailers.

Speaker: Tiene que ser una película que yo esté esperando, como que tenga hype y quiera ver.

Speaker: Esperando, sí, mucho.

Speaker: Tipo que ni bien sale el trailer me meto.

Speaker: Si no, dejo que me sorprenda.

Speaker: Exactamente.

Speaker: Yo hago lo mismo.

Speaker: De hecho, Martí Supreme también la fui a ver así, sabiendo muy poco de la película.

Speaker: Y esta también dije, bueno, vamos a ver qué onda.

Speaker: Y la fui a ver y salí, o sea, después de que Pixar viene teniendo inconvenientes, ¿no?

Speaker: Para llegarle al público pasivo, digamos.

Speaker: El año pasado estrenó Helio, por ejemplo, que no la vi.

Speaker: Muchos me dijeron que estaba muy bonita.

Speaker: pero no llegó al nivel de expectativa ni recaudó lo que tenía que recaudar.

Speaker: Entonces, nada, bien he tenido problemas pidiendo un estudio que cada una de las cosas, o sea, con historias originales igual, con secuelas no, o sea, intensamente dos, Toy Story, trescientos, o sea, esas les va bien.

Speaker: Sí.

Speaker: Pero son historias originales, desde hace mucho tiempo no han podido volver a tener otra historia original lo suficientemente fuerte que,

Speaker: Hay gente que dice que el problema que tiene Disney con Pixar, si Pixar le plata, es que como que devaluó la marca con el tema del streaming.

Speaker: Las películas de Pixar dejaron de ser películas evento porque el público adulto, el público adulto que las iba a ver, si no contando a los que llevan a sus nenes, el público adulto que las iba a ver dijo, bueno, las veo en casa, no pasa nada.

Speaker: También un poco influye el hecho de que las dos mejores que sacaron en los últimos años, que para mí son Soul y Turning Red,

Speaker: fueron derecho a streaming, ni siquiera pasaron por cines.

Speaker: Y después, las que salieron después, como por ejemplo Luca, Helio, y medio como que se quedan a mitad de camino, y te quita las ganas de ir a ver la próxima de Pixar, salvo que sea una secuela de algo que ya sabes que te gusta, como Toy Story o Inside Out, que le fue muy bien.

Speaker: Claro, totalmente.

Speaker: Pero, bueno, nada, fui al cine, la veo, y la verdad que la película está muy...

Speaker: Es una que tiene el sellito de aprobado de Pixar, digamos.

Speaker: Sí, sí, está muy aprobada.

Speaker: También hicieron algo que está bien, que creo que habían fallado.

Speaker: También había... Creo que eso hubo mucha desconexión del público, del público masivo que iba a disfrutar las películas de Pixar o que eligen películas de Pixar para llevar a sus criaturas a verla.

Speaker: Es que habían metido mucha inclusión, ¿viste?

Speaker: Todo discurso era...

Speaker: Vamos a ponerle que, no sé, que son de otro país, que estaban con ese discurso, pero que llegó un momento que a mucha audiencia eso ya le molestaba.

Speaker: Decían como que yo quiero ir a ver una película divertida, quiero ver a mis hijos pasándola bien, no quiero estar con ese discurso a cada rato.

Speaker: Acá no hay absolutamente nada de eso.

Speaker: O sea, nada.

Speaker: pudieron, o sea, podría haber un discurso así como de trasfondo y no lo eligieron no hacerlo.

Speaker: Lo dejaron como a... El foco que tiene la película, si querés, entre comillas, así como muchas, muchas comillas, el mensaje de la película tiene que ver más que nada con cuestiones de cuidado del medio ambiente, de respetar la naturaleza, que es algo que es difícil que te enoje algo de eso, o sea,

Speaker: Claro.

Speaker: O sea, vos podés decir como, no, porque esto acá pusieron tres negros y tres chinas y dos de las chinas se dan un beso entre sí una vez por dos segundos.

Speaker: Eso va a hacer que mi hijo se convierta en un asesino serial y viole cadáveres.

Speaker: No.

Speaker: Bueno, pero esto es difícil enojarte por esto sin quedar como un enfermo mental hijo de remilputas.

Speaker: Exacto.

Speaker: No hay nada de eso.

Speaker: Aunque la protagonista, o sea, la que lleva como

Speaker: acabó toda la historia, es japonesa, o sea, hija de japoneses, que vive en Estados Unidos, pero no hace ninguna mención a eso, es como que ella está ahí, o sea, listo, chao, vive ahí y está todo.

Speaker: Y nada, la película realmente es súper linda, o sea, tipo, te dan ganas de llorar realmente, está muy linda, me recordó un poco a Robox Salvaje.

Speaker: Ah, sí.

Speaker: Esa cuestión de la naturaleza, ¿viste?

Speaker: El humano, ¿viste?

Speaker: Traspasando como esa línea me recordó a ese tipo de mensaje que estaba muy bien Roboc Salvaje.

Speaker: Y acá también lo hacen súper bien.

Speaker: Tenía predicciones bastante positivas.

Speaker: De hecho, yo fui el domingo a verla y todavía no habían salido las críticas oficiales.

Speaker: O sea, había un embargo hasta el día lunes.

Speaker: El día lunes fue que salieron las críticas, salió la puntuación en Rotten Tomatoes y le fue muy bien.

Speaker: Tenía noventa y pico de porciento en Rotten Tomatoes el lunes cuando salió y las críticas estaban siendo muy, muy positivas.

Speaker: Entonces, esperaba que este fin de tengan un gran...

Speaker: Opening weekend, ¿no?

Speaker: Para que la gente vaya al cine realmente a disfrutar la película.

Speaker: Así que yo creo que está muy bien, creo que le va a ir súper bien.

Speaker: La súper recomiendo.

Speaker: Si pueden ir a verla, o sea, pueden llevar a sus hijos, pueden ir ustedes.

Speaker: Es una película de Pixar, la van a pasar bien.

Speaker: Así que nada.

Speaker: Y este año, bueno, el mes que viene se estrena la de Super Mario Galaxy.

Speaker: Sí.

Speaker: Que obviamente, o sea, la voy a ir a ver con la nena.

Speaker: Sí, también.

Speaker: La nena, y bueno, después tenemos, vamos a tener Toy Story 5, que me gusta mucho, viste el tráiler, me imagino, Mariana.

Speaker: Ese tráiler sí lo vimos todos, o sea, esos son tráilers que sí vemos.

Speaker: Voy a darles el beneficio de la duda, porque la tercera me pareció perfecta y cerró bien.

Speaker: La cuarta me pareció innecesaria, pero cuando la vi, me gustó.

Speaker: Sí, nos gustó, la fuimos a ver juntos, ¿te acordás?

Speaker: Sí, me parece que era como un hermoso epílogo de Toy Story y podrían haber soltado ahí.

Speaker: Ahora esta ya no sé qué onda.

Speaker: Así que vamos a ver si justifican mi atención.

Speaker: Claro, exactamente.

Speaker: Pero el tráiler realmente está muy bueno, muy divertido, se comentó un montón, hablan del iPack, de la cuestión de soltar.

Speaker: De dejar tanto las pantallas Creo que tenemos que hacer eso Con los niños y todo eso Mi hija la vio, quiero decir esto Mi hija la vio Y se puso a jugar O sea, vio el trailer Y se fue a jugar con las Barbies, con las muñecas

Speaker: Sí, porque se van a poner tristes si no juegas con ellas y ves tele todo el día.

Speaker: Bueno, bien, creo que si esta película, por más que no sea una obra maestra como Story 3 o una muy buena película que cierra una etapa como Story 4...

Speaker: Si esta película lo que logra es hacer que tal vez los nenes jueguen un poco más con juguetes y estén un poquito menos con tal vez su existencia sea justificada por más que no sea una gran película, debo decir.

Speaker: Sí, totalmente.

Speaker: Volvemos a la función social del cine, si querés.

Speaker: Claro.

Speaker: Y después animadas, no sé qué más viene, pero está, bueno, Moana en live action.

Speaker: Ni en pedo voy a ir a ver Moana en live action.

Speaker: estrena ahora a mediadas de año, después de esta historia.

Speaker: Tengo entendido que la distribuidora BF sigue trayendo las películas de estudio Ghibli, obviamente tal vez las que quedan en el calendario no sean las más indicadas para ver con chicos, como The Wind Rises, la historia del hombre que creó el avión que los japoneses usaron como kamikazes en la Segunda Guerra Mundial.

Speaker: Pero sí está Ponyo, que es una muy linda película que pueden ir a ver con chicos y no pasa nada.

Speaker: Total, total.

Speaker: Pero bueno, nada.

Speaker: Esa película la fue a ver, que es Hoopers.

Speaker: Y la otra película que sí vimos ambos dos, igual por separado.

Speaker: Pero la vimos el mismo día, de hecho.

Speaker: El mismo día, Mariano la vi en la mañana, yo la vi en la noche.

Speaker: Vos la viste en un cine común, yo la vi en el IMAX.

Speaker: Claro, tú la viste en el IMAX, yo la vi en un cine común.

Speaker: En la sala igual 4D esa, pero no tiene ganas de 4D.

Speaker: Pero la sala es muy grande.

Speaker: Fuimos a ver Cumbres Borrascosas La nueva película De Esmeralde Fenel De nuestra amiga Querida Esmeralde Fenel Una persona tan Correcta y querida por este podcast Quiero Preguntas, Jessica ¿Vos viste las dos películas Anteriores de Esmeralde Fenel?

Speaker: ¿Vos viste alguna de las dos?

Speaker: ¿Las dos las viste?

Speaker: Estela, ay Dios mío Me odio, me odio Para que la gente entienda Esto no es nada personal Nosotros nos sometimos al cine de Esmeralda y Fenel Así que podemos hablar con conocimiento de causa Nadie nos puede decir Ay no, el tema es que vos viste esta Y porque sos fanático del libro Pero vos no entendés que Esmeralda y Fenel Ya va Yo no leí Cumbres Borrascosas Yo sí leí Cumbres Borrascosas

Speaker: Y te voy a decir una cosa, yo toda la vida, tipo de haber leído libros en mi juventud, sobre todo, por cuestiones de colegio había leído Mujercitas, que después me llevó a una curiosidad de leer, seguir como esa línea de Jane Austen, libros clásicos.

Speaker: Mariano es la amiga de las girls.

Speaker: Por una cuestión de curiosidad nada más.

Speaker: Y después dije como, bueno, ya agoté el tema de Jane Austen.

Speaker: Dije, bueno, ¿cómo sigue el género?

Speaker: Y es como, bueno, después de Jane Austen pasás a las hermanas Bronte, Charlotte y Emily.

Speaker: Y dije, bueno, voy a arrancar con Cumbres Borras Cosas de Emily, antes que la otra.

Speaker: Y después no quise leer más de esos libros de Girlies porque siento que Cumbres Borrascosas me dio todo lo que necesitaba.

Speaker: ¿A qué voy con esto?

Speaker: Vos venís leyendo Escalofríos, ¿sí?

Speaker: Los libros para chicos de terror de R. R. L. Stein y venís bien.

Speaker: De golpe alguien te da tu primer Stephen King, que puede ser cualquiera, y ya sentís que es como, ok, ¿qué?

Speaker: Salí de esta etapa y fui a pasturas más amplias y nutritivas.

Speaker: Eso es lo que a mí me pasó con Hombre Borrascosas, un romance oscuro, gótico, crudo, con elementos casi sobrenaturales, ¿sí?

Speaker: Tipo, Heathcliff se vuelve loco porque ve el fantasma de Catherine por todos lados.

Speaker: Nada, me pareció buenísimo.

Speaker: Y de esos libros, de esos libros de girlies que salen con las colecciones del Diario de la Nación o lo que pingo sea,

Speaker: A mí, Cumbre Borrascosas me parece el mejor, porque es el que se anima a hacer otra cosa.

Speaker: Claro.

Speaker: Bueno, está bien.

Speaker: Yo Cumbre Borrascosas la verdad que no lo leí.

Speaker: No soy muy como de ese tipo de literatura.

Speaker: Yo tuve un muy mal colegio en cuestiones literarias real, te juro.

Speaker: Yo las cosas que leí fue casi que por voluntad propia, no porque me obligaran en la escuela, lo cual está mal.

Speaker: porque hay un montón de cosas que debí haber leído y no leí.

Speaker: Yo lo que tenía era que mi profesora de lengua y literatura tenía como un programa donde, tipo, de cada tipo de vanguardia literaria, desde la literatura argentina con el Facundo y el Matadero, hasta, no sé, la literatura clásica con el Fantasma de Canterville y...

Speaker: Oliver Twist, ponele.

Speaker: Te daba como uno de cada uno, pero ella durante la clase era una muy buena profesora que como que te incitaba a generar curiosidad y seguir leyendo otras cosas por tu cuenta, fuera de las clases.

Speaker: Claro, claro.

Speaker: No, yo acá leía porque me gustaba, iba explorando y me iba dando cuenta qué tipo de libros me gustaban, entonces iba recurriendo a eso.

Speaker: Por ejemplo, leí mucho Gabriel García Márquez.

Speaker: Mucha literatura latinoamericana, Neruda, Cortázar, etc.

Speaker: Pero era porque yo quería, ¿no?

Speaker: Porque hubo alguien que me indicó.

Speaker: Después yo empecé a estudiar letras, tipo, off topic, ¿no?

Speaker: Acá.

Speaker: Pero yo empecé estudiando letras en la universidad porque yo quería seguir leyendo, ¿no?

Speaker: Fun fact.

Speaker: Jessica era una chica fesoc antes de arrancar.

Speaker: Claro.

Speaker: Sí, sí, pero cuando llegué, te das cuenta que también hay gente que fue a muchos colegios, a un colegio muy bueno, donde ya habían leído una cantidad de libros que tú no leíste, ¿no?

Speaker: Y no tienes como esa base.

Speaker: Sentías que estabas arrancando muy atrás.

Speaker: Estaba arrancando muy atrás.

Speaker: Yo siempre dije, si yo estudiara letras, me hubiese gustado estudiar después de los 25 años, ¿no?

Speaker: O sea, más grande, con más experiencia, con más cosas.

Speaker: De hecho, había gente grande estudiando letras ya que tipo, viste, ya.

Speaker: Como que estaban más preparados, pero yo llegué a Letras y me dieron la hileada.

Speaker: Así, Tomá, léete esto en un mes y tienes que rendir un examen de esto.

Speaker: Tranqui.

Speaker: Y tú así, tipo, pará.

Speaker: Es como que te anotes al gimnasio, arrancas en tu primer clase y es como, bueno, perfecto, 100 burpees, hijo de puta.

Speaker: ¡Dale, ya!

Speaker: Claro.

Speaker: Y tú ya, pá, para un poco.

Speaker: Bueno, nada, me cambié a comunicación social.

Speaker: Pero porque yo quería escribir y en letras no lo iba a lograr.

Speaker: O sea, iba a escribir bien después de haber leído mucho.

Speaker: Muchos libros, obviamente.

Speaker: Pero no te daban como talleres de reacción y esas cosas.

Speaker: Entonces, por eso me cambié a comunicación.

Speaker: Bueno, y así todo.

Speaker: No leí, no tengo nada de conocimiento de... Mujercita sí, leí.

Speaker: Pero no llegué a Cumbres Borrascosas y a esas otras cosas de orgullo y prejuicio tampoco lo leí.

Speaker: Entonces yo fui sabiendo poco y nada de esto, porque tampoco es que era una película que me interesaba demasiado, desde el vamos, dirigida por esta señora, protagonizada por Margot Robbie, Jacob Ellordi, que si bien ellos me copan, ya sabía que era como raro, porque tipo, Margot, tú estás como vieja, estás como grande para estar al lado de Jacob Ellordi.

Speaker: Claro, Jacob Ellordi no debería ser negro.

Speaker: Claro, después me enteré de esas cosas, tipo, no es que tenía que ser negro, que la cuestión de la brecha de edad no debería estar, y, o sea, obviamente, uno dice, no, bueno, pero cuando están hombres mayores con niñas, mujeres más jóvenes, no te das cuenta.

Speaker: Lo que pasa es que acá no es que a ella la quieren, o sea, no es que te dicen, ella es mayor que él, no, se suponen que tienen la misma edad, porque ellos crecieron juntos, o sea, no hay un disclaimer de,

Speaker: no es que ya era más grande, entonces ahí tú dices ah bueno además la parte más graciosa y que más cringe da es el principio después de toda la secuencia de flashback con ellos como chicos cuando se supone que son adolescentes barra jóvenes adultos y verla a Margot Robbie con su edad actuando como una nena caprichosa que bueno Barbie era gracioso porque era la muñeca y era una comedia

Speaker: Acá no, y se ve más grande, o sea, le empiezas a ver las patitas de gallo en los ojos, y ese como, amiga, tú no tienes 22 años, ¿qué haces hoy?

Speaker: Que se solucionaba casteando a otro como Heathcliff.

Speaker: Claro, exactamente.

Speaker: Alguien que esté en el rango de edad de Margot Robbie y te salteas la etapa de adolescencia o la haces con dos actores adultos y de golpe es como, bueno, te ayuda un poco a la inmersión, ¿sí?

Speaker: Son dos gente grande haciendo de jóvenes.

Speaker: Claro, exacto, pero esa parte me hizo muchísimo ruido.

Speaker: Después la película, o sea, cuando yo la vi, o sea, hubo partes que me aburrí un montón, o sea, me aburrí, era como, fui al baño.

Speaker: ¿Qué onda Jessica, no te divirtió la música de Charlie X y X?

Speaker: No, no, nada que ver.

Speaker: Pero, ¿sabes qué lo único que me divirtió de la película?

Speaker: Los maquillajes y los peinados.

Speaker: O sea, esas partes fantasiosas.

Speaker: O sea, porque yo asumía, tipo, esto es una fantasía.

Speaker: Eso fue lo que yo sabía del cine.

Speaker: Esa parte que a mí me quiso hacer arrancarme los párpados y tragármelos.

Speaker: Claro.

Speaker: Y a mí me divertía la parte de los peinados y los maquillajes.

Speaker: Como que, ah, mira, es como un fanfiction, ¿no?

Speaker: Como que yo estoy reinterpretando...

Speaker: una novela de época, y entonces yo vengo y le pongo los maquillajes que me da la gana, y le pongo los vestidos que me da la gana, porque total, puedo jugar con la imaginación y la creatividad, y nada, yo dije, genial, o sea, porque esa fue la única parte que me divirtió.

Speaker: Después, yo no entiendo, o sea, porque yo decía, bueno, estaba bien la película, todos en la sala que yo estuve, mira, que estaban todas las amigas de las girls en esa sala, nadie lloró en esa sala.

Speaker: Y después...

Speaker: En TikTok y en Instagram era Termine llorando a mares Decilos arroba Jessica En la butaca del cine Prendelas fuego esas hijas de puta

Speaker: No, no sé, no sé quiénes son los arrobas de las que estaban llorando, pero en mi sala están las amigas de las girls, o sea, de las que sí me sé los arrobas, que son las que están todo el tiempo, ay, Jacob, el, ay, no sé quién, ay, ay, ay, me leí 40 veces cumbres borrascosas, bueno, ellas estaban todas ahí, y ellas no lloraron, y yo te dije, ¿por qué la gente llora?

Speaker: O sea, pero lloraban a mares, inentendibles.

Speaker: Yo la verdad no lo entiendo, que alguien me lo venga a explicar acá.

Speaker: O sea, se metieron, o sea, ese tipo, perdón, quiero decir, tienen tan poca vida que se hicieron una inmersión en esa historia de amor, pongo comillas acá, totalmente violenta y fantasiosa,

Speaker: Para llorar, o sea, no sé, necesitamos que reviva las telenovelas, otra cosa.

Speaker: Mientras tanto, mi crítica es que le faltó violencia y crueldad a Heathcliff, porque... Sí, también.

Speaker: No, y me faltó sexo, me faltó sexo.

Speaker: Según el tráiler yo iba a ver una porno.

Speaker: Es que, Jessica, me calienta más, me genera más erotismo ver un partido de boca.

Speaker: Sí.

Speaker: Tremendo.

Speaker: Tipo, no puede ser.

Speaker: Es, tipo, ¿a quién le calienta eso?

Speaker: ¡Dios!

Speaker: Nadie.

Speaker: Hay un tema con esto que...

Speaker: me rompe la cabeza que es como este doble discurso, no doble discurso, esta hipocresía, esta diatriba que tienen, que es como, no, Emerald Fennell es un ícono feminista.

Speaker: Emerald Fennell es una directora que está rompiendo barreras y está haciendo cosas que nadie hace y es revolucionario todo lo que hace y todas sus películas son un gran evento porque ella es una genia y hace...

Speaker: por un lado, ¿sí?

Speaker: Y después por el otro lado, cuando salen las películas de Emerald Fennell, las mismas que dicen, no, porque ella es icónica y es un ícono feminista y hace estas películas que a vos te gustan porque vos no las entendés.

Speaker: Y después salen las películas y dicen, no, porque Emerald hizo esta película que es así y es así porque ella es una girly y es una girly como nosotras y ella hace películas para las girlies y las girlies somos todas tontitas, así que ella hace películas que son tontitas y

Speaker: Así que vos no podés venir acá con tu librito leído de cumbres borrascosas y esperar que ella, que es una girly tontita, que hace películas tontitas para nosotros que somos todas tontitas, pero también a la vez es una ícono feminista y es legendaria y es revolucionaria y es como, decidite, hija de puta.

Speaker: No puede ser las dos cosas al mismo tiempo.

Speaker: Porque el tema es que una cosa es el discurso que ellas creen que pueden encontrar en una película de Emerald Fennell y después ven la película de Emerald Fennell y se encuentran con todas las enormes, gigantes limitaciones de Emerald Fennell como narradora de historias.

Speaker: Y eso como, ay, bueno, en realidad no era tan así.

Speaker: ¿Y entonces por qué me escribiste una nota en revista Sudestada hablándome de las virtudes de Emerald Fennell y de cómo es revolucionario que te muestre?

Speaker: Porque tenés...

Speaker: Promising Young Woman, ¿sí?

Speaker: Es como, ah, no, bueno, es un rape and revenge que no tiene rape y el revenge llega tarde en una escena incrustada sobre el final porque realmente la película iba a tener un final triste y alguien en el estudio dijo, no,

Speaker: Después tenés Saltborn, que es como el talentoso señor Ripley si fuera trolo y mogólico.

Speaker: Dale, hermana.

Speaker: Y ahora es como, cumple borrascosas, pero le voy a poner dos comillas en el título para que nadie se dé cuenta que estoy haciendo un fanfiction de cualquier mierda y si le pongo un título de una obra respetada, de golpe es como, ah, no, esto es cinema.

Speaker: Chupame bien los dos huevos.

Speaker: No, no, no.

Speaker: Es tremenda.

Speaker: La verdad que yo salí sin palabras.

Speaker: Y me preguntaban, ¿pero la recomiendas?

Speaker: Y yo, no le recomendaría esto a nadie, pero no sé, anda al cine, si a ti te calienta Jacob Elordi, anda.

Speaker: Debo decir una cosa, esta película solo funciona para fans de Jacob Elordi.

Speaker: sinceramente te digo, tenés mejores cosas para ver con Jacob Elordi, es Frankenstein, mira Frankenstein, sale Exim Remera más tiempo en Frankenstein que en Cumpres Borrascosas, tal vez te guste más y por otro lado esos son los únicos que les pueden funcionar a la película los fans de Jacob Elordi, las fans de Jacob Elordi

Speaker: Y otra cosa.

Speaker: Dice, no, bueno, pero la vamos a ver porque es una... Había muchas parejas que iban a ver Compras Borrascosas porque, no, la vamos a ver porque es una película romántica y porque hay sexo, ¿viste?

Speaker: Y yo quiero ir con mi novia y que nos gustan así las cosas como, ah, sentate en el sillón de tu casa y ponete a ver 50 sombras de Grey.

Speaker: Posta.

Speaker: Sí, sí.

Speaker: 50 sombras de Grey con todo lo que le podés achacar.

Speaker: Tipo, te tengo mamás que esta película.

Speaker: Sí.

Speaker: La verdad yo no entendí.

Speaker: Yo le puse seis.

Speaker: Creo que fui generosa.

Speaker: En retrospectiva, después de casi un mes de haberla visto, fui generosa poniéndole seis.

Speaker: Otra vez volvemos a la novia, ¿no?

Speaker: Muy buena en todos los rubros técnicos, excelente en toda la dirección de arte, todo lo que es vestuario.

Speaker: El tema con Esmeralda Fenel es que vos sabés cuál es la historia de ella, ¿no?

Speaker: Emmer El Fenel es la hija de un dueño que es como el último dueño de una cadena de joyerías de altísimo nivel.

Speaker: Es el que el papá de Emmer El Fenel le hace las joyas a todos los que van al Oscar y a los SAC, digamos.

Speaker: Es como una joyería de famosos y estrellas.

Speaker: Toda joyería custom muy, muy cara.

Speaker: Por eso Emerald se llama así, porque todos los hijos de ese chabón tienen nombre de joyas.

Speaker: Emerald Fenel arrancó dirigiendo publicidades, dirigiendo spots publicitarios para esta casa de joyería.

Speaker: Emeril Fennell tiene una capacidad muy buena para generar buenos visuales, cosas que impactan a la vista, que te llaman la atención, que se ven lindo.

Speaker: Porque ella era la que se encargaba de filmar las publicidades y de hacer cuestiones de todas las campañas gráficas, las publicidades en los diarios, en carteles y bla.

Speaker: Y yo sé que, reconozco que ella tiene como un ojo muy agudo para generar buenos visuales.

Speaker: Pero ahí se termina.

Speaker: El problema es que las tres películas que ella sacó hasta ahora son escritas, son dirigidas y escritas por ella.

Speaker: Y ella no puede escribir ni la clarengrilla, boludo.

Speaker: No puede escribir un crucigrama de la nación.

Speaker: Dejate de joder.

Speaker: Dios.

Speaker: Bueno.

Speaker: Bueno.

Speaker: Pero yo creo que me bajo, o sea, me vuelven a decir, tipo, no, una nueva película, le dije a por MFN, no voy a ir, no voy a ir.

Speaker: Igual yo no iba a ver Cumbres Borrascosas, o sea, como que entré medio de pedo.

Speaker: Teníamos una chica pasante en el trabajo y me dijo, yo quiero ir a ver Cumbres Borrascosas.

Speaker: Y yo, ah, bueno, hablo con las chicas de Teatrical para ver si podemos ir a verla.

Speaker: Y la veré en la avant-premier y no, ahí fui.

Speaker: Pero yo no estaba, tipo, ¡ay, sí!

Speaker: Voy a ir ese fin de semana.

Speaker: Tengo tacho mi calendario ahí.

Speaker: Vos fuiste como a ver qué onda.

Speaker: Pero precisamente, como fuiste a ver qué onda, tipo, ibas con la cabeza abierta, ¿no?

Speaker: Claro, iba con la cabeza abierta.

Speaker: Ibas receptiva a que la película te genere algo, ¿sí?

Speaker: generé algo.

Speaker: Por eso capaz salí como diciendo, ah, bueno, es una fantasía, es como un fanfiction, ¿viste ahí?

Speaker: Fantasioso.

Speaker: Volvemos otra vez a la forma en la que esta mina mal entiende las cosas, porque tiene claramente problemitas de desarrollo mental.

Speaker: Todo el romance de Cumbres Borrascosas en el libro y en esta película, todo el elemento de...

Speaker: de tensión entre Heathcliff y Katherine es a través de ese concepto que yo te conté cuando salías de la película que se llama el yearning.

Speaker: Es como el anhelo de lo que nunca se puede conseguir.

Speaker: La tensión no resuelta, el amor no correspondido o correspondido pero que nunca se encuentran.

Speaker: Es esa tensión que solo puede existir

Speaker: Mientras la cosa, mientras el objeto de deseo y esa relación, esa búsqueda sea irresoluta, que no se resuelva.

Speaker: A la hora 20 de película ya cogió más veces con él que con el marido.

Speaker: Y todavía faltan 40 minutos.

Speaker: O sea, porque hasta ahí construiste bien el vínculo Catherine Heathcliff.

Speaker: Solo hasta ahí lo construiste bien y lo venís llevando.

Speaker: Más allá de cualquier cosa que le puedas achacar, como que los vestidos y la música y lo que quieras.

Speaker: Pero eso hasta ahí venís haciendo cumbre borrascosas.

Speaker: Y de golpe ellos cogen.

Speaker: Y es como, ¿qué?

Speaker: Y después de que cogen, siguen cogiendo.

Speaker: Y son amantes.

Speaker: Y es como...

Speaker: Bueno, me podés decir que ella hizo Cumbres Borracosas porque ella cuenta en una entrevista, no, yo leí Cumbres Borracosas cuando tenía 13, 14 años y yo lo que me acuerdo es esto y esta es la impresión que me dejó y es como...

Speaker: nunca se dan un beso, Catherine y Heathcliff, durante toda la historia.

Speaker: Y por eso precisamente es que los dos terminan tan jodidos de la cabeza, porque tienen toda esa tensión sexual no resuelta que se lleva por un lado a ella a la locura y a él al convertirse en un ser odioso y terrible.

Speaker: Y acá... ¡No!

Speaker: Todo mal interpretado.

Speaker: ¿Qué te puedo decir, Mariano?

Speaker: Bueno, si querés pasamos a las recomendaciones.

Speaker: Por favor, Jessica, igual vos tenés que contarme que fuiste a ver un show.

Speaker: Ah, fui a ver un show.

Speaker: Ah, sí, fui a ver dos shows ahora.

Speaker: Sí, porque fui a Backbone.

Speaker: Ah, cierto.

Speaker: O sea, conté que iba a ir en el episodio pasado, no había ido a verlo.

Speaker: Fui, fue el mejor día de mi vida.

Speaker: Me tocó justo el día de Kazu, Kea y Duki.

Speaker: La pasé muy bien.

Speaker: No puedo sacarme ese día de mi cabeza, tengo mi camarita por ahí.

Speaker: Mi camarita todavía prende, todavía prende.

Speaker: Qué bueno.

Speaker: Claro, eso era lo que reemplazaba, digamos, la pulserita con luces.

Speaker: Yo tengo la pulserita de Lerastur que todavía prende también.

Speaker: Todavía prende, muy bien, muy bien.

Speaker: Acá era la camarita Está lindo, está ingenioso Sí, sí Está súper bueno Y después la semana pasada Así de la nada Fui a ver a Chayanne Al papá De toda Latinoamérica

Speaker: ¿Viste?

Speaker: Tú no sabías que me gustaba Chayanne.

Speaker: No, pero sinceramente, ahora que me lo contás, como que no suena raro que te guste Chayanne.

Speaker: O sea, siento como, claro, por supuesto que a Jessica le gusta Chayanne.

Speaker: Obvio, sí, no, o sea, Chayanne tampoco es que lo escucho todos los días de mi vida, creo que nunca... Sonaba mucho en tu casa cuando tu mamá se ponía a limpiar los pisos, viste, o algo así, sí, sí, la radio, sí, es como tipo creciste escuchando Chayanne, o sea... Chayanne es música para baldear.

Speaker: Para baldear, sí, ahí fue...

Speaker: Pones ahí y está genial.

Speaker: Y cuando yo era adolescente, está el tema este de Un Siglo Sin Ti, que es un temón.

Speaker: Sí, himno.

Speaker: Antes había salido Torero, o sea, cuando tenía como 12 años, 11, 12 años, que se sonó por todos lados, pero esa canción es una verga.

Speaker: Sí, a mí lo que me gusta de Torero es que por el tema, los beats que tiene la canción, el ritmo, puede ir de fondo con cualquier opening de anime de los últimos 20 años y queda perfecto.

Speaker: Sí.

Speaker: Sí, el opening de Fórmula 1 siempre se lo pone.

Speaker: Sí, sí.

Speaker: O sea, es como una canción muy memeable, ¿viste?

Speaker: Pero bueno, después estaba la canción de Estaba un siglo sin ti y me pareció una balada tremenda.

Speaker: Y por esa época él iba mucho a Venezuela, tipo cada tres meses más o menos, tenía un montón de shows.

Speaker: Y yo siempre decía, estaría lindo un día ir a ver a Chayanne, pero como, nada, si un día, qué sé yo.

Speaker: Y nunca fui.

Speaker: Y después ahora vino, yo no saqué entradas,

Speaker: o sea, las entradas vendieron el año pasado, dijo, voy a ir a Buenos Aires y vendió como seis fechas, ocho fechas, pero que las agotó.

Speaker: ¿Dónde es que estuvo, perdón?

Speaker: A Lilo, en el Movistar Arena.

Speaker: Ah, bien, bien, bien.

Speaker: Las agotó todas a Lilo y yo decía, guau, o sea, Chayanne, ¿viste?

Speaker: Y ahora como que se volvió como un representante latino, ¿viste?

Speaker: Como de, no solamente, como Luis Miguel, ¿viste?

Speaker: Como medio nostalgia, medio como que ahora mucha gente lo valora más de lo que

Speaker: antes lo he logrado.

Speaker: Chayanne es de Puerto Rico.

Speaker: Iba a decir Puerto Rico, pero no estaba seguro, porque era como... Porque viste que hay uno de esos cantantes latinos de esa época, de pop latino, digamos, que son todos de Puerto Rico, Puerto Rico, Puerto Rico, Montaner es de Venezuela, y hay uno solo que es como tipo de, no sé, El Salvador, ponele.

Speaker: Pensé que ese era Chayanne, pero no.

Speaker: No, no, no, él es de Puerto Rico.

Speaker: Y nada, y le dije a una amiga que normalmente la acreditan mucho a shows y tenía justo, podía pedir para ir a un show en Movistar Arena y le dije tipo, ¿por qué no vamos a Chayanne?

Speaker: Tipo, está agotado Disney.

Speaker: Un montón de fechas, tipo, malo, no puede estar ese show.

Speaker: Sí, a ver, ¿es eso o el holograma de Cerati?

Speaker: Claro, yo tipo...

Speaker: ¿Qué onda?

Speaker: Dale.

Speaker: Y nada, me avisó el mismo día, llegué tarde, me perdí como los primeros 25 minutos, pero después estuvo buenísimo.

Speaker: Y estaba, nunca pensé que iba a ver a Chayanne tan de cerca en mi vida.

Speaker: Estaba ahí, estaba muy, muy cerca.

Speaker: Era con asientos asignados y eso, o sea, no había el tema.

Speaker: Lo vi más cerca a Chayanne que a Back Money.

Speaker: Bueno, pero la pasaste bien.

Speaker: Sí, sí, la pasé bien y fue tipo puras señoras, todas con su rosa, ¿viste?

Speaker: La había pedido en Twitter.

Speaker: Vos también eras una señora, Jessica.

Speaker: Claro, sí.

Speaker: Las quiero ver todas con su rosa.

Speaker: Así que, cringe.

Speaker: Pero yo tipo, banco, tipo, dale, sí.

Speaker: Muy bien, y se banca a un gran show, bueno, eso es lo que tiene, que, viste, bailarines, recorrer otros géneros, bailaron, subió gente al escenario, o sea.

Speaker: Valoro mucho que el show es un gran showman, sí, hace como un show integral, canta, baila, tipo, después en un momento te mete una balada suave, tipo, no es solamente un backstreet boy latino.

Speaker: Nada, lo valoro mucho más que, no sé, un montón de gente que hace carreras solamente de cantar baladas o solamente de hacer pop latino, pero tipo los shows los hace sentado.

Speaker: Claro, sentado, como sin bandera, por ejemplo.

Speaker: Sin bandera se sientan y cantan ahí, que estuvieron, también, ellos estuvieron justo el mismo Finder que Backbone y en el Modistar Arena.

Speaker: Yo ya sé mandar a los vídeos, o sea, tipo, ese es mi otro lado.

Speaker: Yo soy fan del pop latino, ¿no?

Speaker: De las baladas.

Speaker: Pero estuvo bien, estuvo lindo, la verdad que sí.

Speaker: Y bueno, backbone y bueno, increíble.

Speaker: Bueno, un montón de gente alrededor de Latinoamérica fue a verlo.

Speaker: También excelente producción.

Speaker: Debo decir que la gente que a último momento sacó entradas para visión restringida se veía súper bien desde visión restringida.

Speaker: Es exactamente lo que pasó, por ejemplo, con el show de Aleras Tour.

Speaker: que si vos estabas en el sector de visión restringida, pero te ibas un poco más bien contra el final del sector, digamos, se podía ver perfectamente el escenario.

Speaker: Te faltaba solamente un pedazo de un costado que no pasaba nada.

Speaker: No veías al baterista.

Speaker: Uy, qué terrible.

Speaker: Sí, y acá también tenía la ventaja que como él se va una parte del show a la casita, que era en el lado general, pedías todo, absolutamente.

Speaker: Ahí tenías una vista muy, muy privilegiada.

Speaker: O sea, la gente que vi que fue en ese sector bastante y subían historias y veítos y cosas, genial.

Speaker: O sea, la verdad que estuvo muy bueno.

Speaker: Yo, de mi parte, la pasé súper bien en campo, delantero.

Speaker: O sea, la mejor compra ever.

Speaker: Si compraba platea me iba a arrepentir toda mi vida.

Speaker: Y yo la pasé bien, estábamos todos bailando, hubo pogo, bastante pogo, en uno casi me llevan, hubo gente que se puso a hacer el trencito, era una fiesta, entonces eso está súper bueno porque la gente está feliz y contenta, y eso creo que es lo importante.

Speaker: Bueno, Jessica, fuiste a ver a Bad Bunny, colaboraste con el colapso de la sociedad occidental, aparentemente.

Speaker: Porque viste que ahora, tipo, si es como no escuchás Bad Bunny, vos querés que Estados Unidos desaparezca y nos dominen los musulmanes y bla.

Speaker: Todo esto dicho desde Tero Violado, provincia de Buenos Aires.

Speaker: Y anoche fue el concierto de Bad Bunny en Japón.

Speaker: ¿Japón?

Speaker: El Villains Club en Japón, sí.

Speaker: Hay que entrar en Japón, en el mercado japonés.

Speaker: Era gratis, era gratis solamente para los top listeners de Backbunny ahí en Japón.

Speaker: Te mandaban una invitación y solamente cantó las 29 canciones, que son un montón, que tienen más de un billón de strings.

Speaker: Qué loco.

Speaker: O sea, él no elegía el CECLI, se llama el Billions Club.

Speaker: Solamente lo hizo él, lo hizo The Weeknd y no me acuerdo qué otro artista, pero no son muchos artistas que forman parte de ese club.

Speaker: Pero... Tienen que dar un show.

Speaker: Perdón, ¿qué fue?

Speaker: Es algo, una iniciativa de Spotify, ponele, ¿no?

Speaker: Es de Spotify.

Speaker: Ah, ok, ok, ok.

Speaker: Cuando superas cierta cantidad de canciones que entran en el billón de reproducciones, tienes que hacer ese show.

Speaker: ¿Qué loco?

Speaker: Ahí, en Japón.

Speaker: Y nada, no es pago ni nada, no puedes elegir el Seclix, o sea, las canciones que tienes que hacer son las que tienen el billón de reproducciones.

Speaker: Así que estuvo buenísimo.

Speaker: Después va a estar disponible el show en Spotify para verlo.

Speaker: Yo lo que vi fueron videitos, viste, en TikTok.

Speaker: De la gente que estaba ahí.

Speaker: De la gente que estaba ahí.

Speaker: Así que bueno, después se puede ver el show completo.

Speaker: Así que nada, impresionante.

Speaker: O sea, obviamente es el primer artista latino en lograr eso.

Speaker: Así que nada, está súper bien la iniciativa.

Speaker: Me gustó, me gustó.

Speaker: Bien.

Speaker: Siguiendo con cuestiones de música, ahora ya entrando en el periodo de recomendaciones, quiero recomendar que escuchen la nueva canción y estén atentos a cuando salga el próximo disco de uno de los que en muy poco tiempo se convirtieron en parte de mis artistas favoritos, Catriel y Paco Moroso.

Speaker: La nueva canción que sacaron con Sting, Hasta Jesús tuvo un mal día, siento que es como un retorno a sus orígenes, si se quiere.

Speaker: Vieron que ellos como que son medio personajes, tienen como una narrativa de personajes, antes eran como... Ellos originalmente tenían una banda que se llamaba Astor, que era de rock, que fracasó, después dijeron, bueno, ¿qué es lo que suena ahora?

Speaker: Trap, hip hop, etc.

Speaker: Bueno, hicieron eso.

Speaker: Empezaron así, siendo traperos, haciendo canciones, pero medio burlándose de eso.

Speaker: Después la pegaron con el Tiny Desk.

Speaker: Después del Tiny Desk hicieron papota, donde es como que ellos sufren las consecuencias de haberla pegado tanto con el Tiny Desk y se convierten como en algo que ellos no son, como comentando en...

Speaker: La obsesión que tenían los productores de decir como bueno, vos ahora tenés que ir al gimnasio y ponerte así todo fuerte y hacer este tipo de música más pop y bla, bla, bla.

Speaker: Y ahora la narrativa los lleva a... Como que dejaron la etapa de papota atrás, estando ahora en el pico de su fama.

Speaker: Y están haciendo una música completamente distinta.

Speaker: Y ellos es como que están... Como que entran en una secta.

Speaker: Una secta donde el líder es Sting y los tiene como meditación, mindfulness, dejar atrás el ego y la fama y bla, bla, bla.

Speaker: Y la música que están sacando ahora, por lo menos esta primera canción, con el feat de Sting...

Speaker: tiene una onda medio rock ochentoso que suena como sonaba un poco Astor, la banda de rock que ellos tenían, que les fue como Lorto y la tuvieron que cancelar.

Speaker: Muy bien.

Speaker: Sí, yo escuché la canción.

Speaker: Tengo que darle más oportunidades.

Speaker: La verdad que he estado escuchando poca música últimamente.

Speaker: Hasta Backbone estuve tipo Backbone todos los días.

Speaker: Estás muy en una.

Speaker: Ahora...

Speaker: Estaba muy en una, ahora lo último que escuché completo fue el disco de Bruno Mars, el último disco de Bruno Mars, que si bien me gusta Bruno Mars, no me fascina el disco, creo que está bien, lo que pasa es que para mí Silsonic, o sea, lo que hizo con Silsonic es una cosa maravillosa, increíble.

Speaker: Claro, lo que tiene tal vez es que no está mal, pero viene de algo que estaba muy muy arriba y esto estaba un par de escalones más abajo, decís.

Speaker: Claro, sí.

Speaker: O sea, vuelve igual como al origen, o sea, lo que ya todos conocemos de Bruno Mars y que estamos acostumbrados.

Speaker: Está bien.

Speaker: Si viene y tengo la plata para ir a verlo, lo veo, o sea, tipo, no tengo drama.

Speaker: O sea, no soy tampoco fanática de Bruno Mars, pero está muy bien.

Speaker: Y el otro video que salió, pero no lo escuché todavía, no puedo recomendarlo, es el de Harry Styles.

Speaker: Harry Styles está en todos lados y va a hacer un concierto en vivo en Netflix mañana, creo, mañana 8 de marz o o hoy, 7 de marzo.

Speaker: va a hacer un show, va a transmitir un concierto en vivo.

Speaker: Estuvo la semana pasada en Los Bricks, hizo una presentación que está bastante bien.

Speaker: La canción a mí no me gusta, me parece bastante medio pelo, pero a nivel visual está súper buena la presentación que hizo.

Speaker: También en Los Bricks estuvo Rosalía con una presentación espectacular donde revivió a Billboard.

Speaker: O sea, nada más y nada menos.

Speaker: Cantó ópera en vivo, en tu cara, Timothy Chalamet.

Speaker: Y también estuvo Dua Lipa, o sea, pero realmente estuvo Mark Ronson, que hizo como todo un migli de todas las canciones que él ha sido productor.

Speaker: Quienes no conocen a Mark Ronson, es un productor increíble, era productor de Amy Winehouse, por ejemplo.

Speaker: Y al final sale Dua Lipa de una bola disco, así del techo, sentada arriba de una bola disco, bajando del techo para cantar la canción de Barbie, porque Dua Lipa se dio cuenta que ya esa era la dejó morir demasiado pronto.

Speaker: Y es ahí donde ella tiene que estar, ella tiene que estar haciendo ese tipo de música.

Speaker: No otra.

Speaker: Ella tiene que abrazar la música disco de los 70.

Speaker: Bien.

Speaker: Sería toda la era de Future Nostalgia, ¿no?

Speaker: El disco ese...

Speaker: Exactamente, pero ella hizo eso, que fue muy exitoso, después le tocó hacer el tema de Barbie, y ella hizo la promoción de Barbie, y me dijo como, bueno, estrena Barbie y me cambio el color de pelo y entro a la siguiente era.

Speaker: De hecho, cuando fueron los Grammys, que la canción estaba nominada, ella no quería cantar la canción, ella quería ir con la nueva era de una vez que era esta la de Houdini.

Speaker: Y fue como, no amiga, seguí abrazando esa era.

Speaker: Y a la era le fue como le fue.

Speaker: O sea que está bien, no estuvo mal.

Speaker: Digamos, vendió, hizo una gira, pero no estuvo nominada a los Grammys con ese disco y a esa era.

Speaker: Así que ella está volviendo a abrazar.

Speaker: ese lugar.

Speaker: Sí, a veces siento que esto que obviamente debe ser una exigencia de productores y discográficas y bla, que muchas veces los artistas como que la búsqueda de cambiar de estilo o cambiar de era, de estética, de sonido, lo que sea,

Speaker: es medio forzada en el sentido de que vos lo escuchás y decís como, bueno, pero todavía con lo anterior tenías mucho para dar.

Speaker: O sea, siento que a veces no está mal repetirse cuando lo que haces está bueno.

Speaker: Claro, claro, claro.

Speaker: O cortar las cosas a tiempo, ¿no?

Speaker: En el momento.

Speaker: Hay veces que tipo, el público quiere todavía seguir consumiendo ese tipo, ese estilo, y tú por querer pasar a otra cosa inmediatamente se la cortas.

Speaker: Dices tipo, chao, adiós.

Speaker: Y el público se quedó como, ok.

Speaker: No le soltaron la mano, o sea, yo creo que el público general no le soltó la mano,

Speaker: Pero la parte más, la academia, viste, crítica, y a eso sí le soltó un poco la mano.

Speaker: O tal vez el público también tenía un poco menos de entusiasmo, ¿no?

Speaker: Sí, puede ser.

Speaker: Igual no creo que haya entrado en una flock era, o sea, no de como un nivel Katy Perry, por ejemplo, de lo que le pasó a Katy Perry.

Speaker: Pero está ahí.

Speaker: Creo que está tiempo todavía de recuperarla.

Speaker: Creo que lo que hizo en los Bricks de aparecer así con Marronzo, la bola disco, la cosa, creo que es una buena decisión y que le va a hacer bien al próximo paso que ella vaya a dar.

Speaker: Bueno, llámame Dua si quieres que te dé consejos.

Speaker: sobre eras acá bueno y en noticias musicales para seguir sé dos cosas tengo dos como noticias acá que puedo decir o contar una es que vuelve Vlad Epis con Fergie o sea vuelve Fergie a los Vlad Epis y van a hacer una gira mundial no no no sacan nuevo disco sino que es como grandes éxitos no sé si van a sacar un nuevo disco no creo creo que van a ser como R en cuenta

Speaker: Menudo.

Speaker: Y van a estar acá en Argentina.

Speaker: Todavía se está definiendo, no se ha anunciado tampoco el regreso de Fergie, todavía creo, si no me perdí de nada.

Speaker: Y después es que sí, no sé si acá hay fans de Gorilas.

Speaker: Yo soy muy fan de Gorilas, me encanta.

Speaker: Y es una banda que no he visto en vivo nunca.

Speaker: ¿Por qué?

Speaker: Porque soy boluda.

Speaker: O sea, es la única respuesta que tengo para esto.

Speaker: Porque han venido 28 millones de veces.

Speaker: Bueno, no sé si vieron que anunciaron fechas y no anunciaron fechas ni en Brasil ni en Argentina.

Speaker: Sí.

Speaker: Esto es porque van a estar en el Primavera Sound, que todavía no se ha anunciado el Primavera Sound.

Speaker: Ah, ok, ok.

Speaker: Tiene sentido.

Speaker: Así que...

Speaker: nada, eso, esperen, guarden su dinero para el Primera Sound.

Speaker: ¿Viste el corto animado que sacaron?

Speaker: Es excelente.

Speaker: Excelente, sí, sí, tremendo, tremendo.

Speaker: Bueno, Gorillas me gusta mucho, es una banda que... No sé por qué nunca los viste en vivo, qué boluda.

Speaker: He visto 300 veces a Interpol y a Frank Ferdinand.

Speaker: Pero nunca he visto a Gorillaz.

Speaker: Gorillaz que en el nuevo disco tiene colaboraciones con Trueno y Bizarrap.

Speaker: Sí.

Speaker: Sí, sí.

Speaker: Súper.

Speaker: Genial.

Speaker: Pero bueno, esas son como las noticias musicales de este momento.

Speaker: Bien.

Speaker: De Timothy Chalamet.

Speaker: Siguiendo con... Se salió Jamie Lee Curtis a desfenestrar a Timothy Chalamet.

Speaker: Hollywood te odia.

Speaker: Siguiendo con Lars... Le van a dar Oscar a Sean Penn.

Speaker: O sea, no hay persona que Hollywood odia más, creo que a Sean Penn.

Speaker: Le dieron el sac

Speaker: Yo no puedo creerlo que le dieron el zap a Sean Penn.

Speaker: Y Sean Penn dijo, yo no voy porque si yo abro la boca no me dan el Oscar.

Speaker: Yo creo que, no sé si Hollywood lo odia, pero creo que como que Hollywood cree que es un pilotudo.

Speaker: No es tan dañino Sean Penn para Hollywood, digamos.

Speaker: Solamente es un idiota.

Speaker: Pero bueno, acá actuó muy bien.

Speaker: Bueno, predicciones para Oscar, Mariano, dale, decime, contame.

Speaker: No llegamos a hacer las predicciones.

Speaker: John Penn.

Speaker: Michael B. Jordan.

Speaker: No sé, para mí todavía lo tiene Timmy.

Speaker: Para mí todavía lo tiene.

Speaker: Porque el SAG lo que tiene es que votan solo los actores.

Speaker: Y es un montón de votos.

Speaker: Pero después, ese montón de votos en los Oscars como que se diluye cuando entran todos los demás que votan de otras categorías y productores y gente de, no sé, los iluminadores y los directores de fotografía y todo.

Speaker: No sé si para mí todavía lo tiene Timothy.

Speaker: Timothy, ok.

Speaker: Para mí, Wagner Moura, ¿te imaginás Brasil?

Speaker: Me encantaría, porque te digo, yo soy muy fan de Clever Mendoza, el director de El Agente Secreto, y Wagner Moura me parece que es un gran actor.

Speaker: Me encantó en Tropa de Elite, me encantó en Narcos, me parece que está bien.

Speaker: Todavía no vi El Agente Secreto, pero no creo que necesite confirmar que Wagner Moura actúa bien.

Speaker: Total.

Speaker: Además, creo que también lo que tiene es que Wagner Moura en el agente secreto, yo todavía no lo vi, pero creo que él hace también...

Speaker: un papel doble como Michael B. Jordan porque la historia en un momento tiene un salto temporal y él hace el personaje que hace principal y después en un momento él hace del hijo del personaje anterior y está como peinado distinto y afeitado pero es él digamos

Speaker: Así que nada, eso.

Speaker: Bueno, yo esta semana no lo podía creer, le decía a Mariano que me daba mucha risa porque el año pasado cuando Timothy Sholem ganó el SAC, ¿por qué ganó un SAC también?

Speaker: La de Bob Dylan.

Speaker: La de Bob Dylan, la de Bob Dylan.

Speaker: Él empezó a hacer un discurso que obviamente tenía mega hiper preparado, ¿no?

Speaker: de, ay, porque es que yo quiero ser como los grandes, yo quiero ser como Leonardo DiCaprio, yo quiero ser como tal, y dijo, yo quiero ser como Viola Davis, ¿no?

Speaker: Y Viola Davis era la encargada este año, yo no sé si los actos lo hicieron a propósito, no lo sabemos, ¿no?

Speaker: Igual cuando yo vi que salió Viola Davis a entregar el premio Mejor Actor, yo dije, se lo van a dar a un negro, o sea, porque...

Speaker: Además, detalle, el año pasado él ganó el SAG a Mejor Actor y el Oscar a Mejor Actor lo ganó Adrian Brody.

Speaker: Claro, lo ganó Adrian Brody.

Speaker: Así que ganar el SAG a Actor no te garantiza ganar el Oscar.

Speaker: No, no siempre, ya ahora difiere más de lo que puede diferir.

Speaker: Hay premios muy cantados, como el de Jesse Buckley, por ejemplo.

Speaker: Sí, pero también porque no compite contra nadie.

Speaker: Tipo, no hay ninguna performance que esté al nivel de lo que hace Jesse Buckley.

Speaker: Bueno, y cuando le dijeron, no, Viola Davis sale a entregar el premio y se lo da a Michael B. Jordan.

Speaker: Yo quiero ser uno de los grandes como Viola Davis.

Speaker: Y Viola Davis no solamente entregó el premio, o sea, se emocionó más que el mismo Michael B. Jordan dando ese premio.

Speaker: Michael B. Jordan es muy querido dentro de la comunidad de...

Speaker: de actores de Hollywood, es un actor que tiene muchos años trabajando para llegar a esto, ¿no?

Speaker: O sea, recordemos que empezó muy chiquito y muy joven en una serie como The Wire, ¿no?

Speaker: Y ha escogido papeles y trabajar también con directores, menos los cuatro fantásticos, con directores muy claves, ¿no?

Speaker: Para hacer crecer su carrera y convertirse en una persona importante dentro de Hollywood.

Speaker: Así que bueno, nada, puede ser, puede ser que no, no lo sé.

Speaker: Estaría bueno a Miss Sinners.

Speaker: La verdad que es una película que no entiendo ni siquiera por qué tiene 16 nominaciones.

Speaker: La película está bien, pero ¿por qué 16 nominaciones?

Speaker: No lo voy a entender nunca.

Speaker: Yo siempre digo que cuando es así...

Speaker: entren a las nominaciones y se fijen tipo, ¿está nominada a qué?

Speaker: a vestuario, ah, ok ¿qué onda el vestuario de Sinners?

Speaker: ah, ok, es de nominación al Oscar ¿qué tiene nominado?

Speaker: fotografía, ah, bueno ¿qué onda la foto de Sinners?

Speaker: sí, es de nominación al Oscar porque a veces el número termina siendo como, uh, no, exagerado o la clásica que yo no voy a decir quién es el periodista de la nación que lo dice que es como, bueno, se lo dieron porque es la película de negros, porque son negros y bla, y

Speaker: Y después como, no, bueno, pero la película hace méritos artísticos y... Y también hay otro tema que es que los Oscars en los últimos años está queriendo volcar un poco más el tema de la nominación y... Viste que siempre decimos que el tema de los Oscars, ¿por qué son importantes?

Speaker: Porque durante un mes o dos meses se pone la lupa en películas que no vio ni el loro, que pasaron sin pena ni gloria, ¿sí?

Speaker: Tipo...

Speaker: Vuelvo a las nominadas, ¿sí?

Speaker: Sentimental Value.

Speaker: Sueño de Trenes.

Speaker: Hamnet.

Speaker: ¿Sí?

Speaker: Bugonia.

Speaker: Sí, pues sí, son la novedad de la semana y después ya está.

Speaker: Y como, bueno, ok, ahora de golpe ponemos de vuelta el foco en Bugonia, ¿sí?

Speaker: Fijate si está buena.

Speaker: Mirala, interesate, ¿sí?

Speaker: Están queriendo como dejar de ser el lugar exclusivo donde se habla de eso y empezar a involucrar más a lo que se conoce como el cine popular, el cine mainstream, el cine exitoso, ¿sí?

Speaker: Que lleva gente a las salas y por eso

Speaker: Ves cosas como una nominación a Black Panther, ves cosas como una nominación a Fórmula 1, en su momento Top Gun Maverick, que no estoy diciendo que Top Gun Maverick sea una mala película que no merecía sus nominaciones al Oscar, pero tal vez en otra época hubieran dejado de lado Top Gun Maverick y hubieran puesto una película iraní de un loco que maneja un taxi mientras esquiva las bombas del ejército israelí, no sé.

Speaker: Claro.

Speaker: Bueno, ahora están queriendo hacer eso.

Speaker: Y Sinners me parece que es algo que camina en el medio, en el filo, entre el entretenimiento de masas para la gente, porque es una película de vampiros y acción y terror y muerte y música, y algo un poco más...

Speaker: elevado, como bueno, es también un drama de época sobre cómo se vivía en los tiempos de la esclavitud, me parece todo el tracking shot que hacen con la china yendo de la tienda de blancos para la tienda de negros, hay sustancia detrás del espectáculo.

Speaker: Así que nada, eso.

Speaker: Sí, bueno, última categoría que te pregunto, que también está difícil esta peleada, es la de mejor actriz de

Speaker: Reparto.

Speaker: Las dos de Sentimental Value, perdón.

Speaker: Para mí está entre Tejana Taylor y

Speaker: Y la negra de Sinners.

Speaker: Y mi madre.

Speaker: No.

Speaker: Ay, la negra de Sinners que ya se ganó el basta.

Speaker: Gullomi, algo así se llama ella.

Speaker: A mí me encantaría que gane la vieja de Weapons.

Speaker: Pero no, no va a ganar.

Speaker: No va a ganar.

Speaker: O sea, me encantaría, pero no va a ganar.

Speaker: Tipo, no se la van a ganar.

Speaker: Claro, claro.

Speaker: Tipo, ojalá.

Speaker: Yo voy con Tellana.

Speaker: A mí me encanta Tellana.

Speaker: Me parece una gran mujer que también viene desde hace muchos años, desde muy jovencita...

Speaker: trabajando, quiso hacer música, ya firmó era para hacer música y demás, pero bueno, ya está ahí como metida en el medio desde muy joven.

Speaker: Sabes que ya sale un episodio súper suexistente.

Speaker: Posta, mira, no sabía.

Speaker: Sí, sí, sí, pero no era porque tenía mucha plata, sino porque estaba firmada con no sé quién, entonces en TV les dijo y entonces se tuvo que hacer una fiesta de 16 para... Sí.

Speaker: Mega random, así.

Speaker: Pero bueno, ella le dice la Barbie de Harley.

Speaker: Es el apodo de ella.

Speaker: Así que nada, ella me gusta.

Speaker: Me gustó en la película, de hecho, bastante.

Speaker: me parece que estaban como pensando en hacer como una segunda parte de One Bathurst, La Snotter, con la historia de ella o algo así.

Speaker: No sé si funcionaría.

Speaker: Aunque tal vez, si es una idea de Paul Thomas Anderson, y es un guión que escribió él, como bueno, le voy a dar el beneficio de la duda.

Speaker: Claro, sí, sí.

Speaker: Pero bueno, nada, todo puede ser.

Speaker: Bueno, nada, creo que terminamos, ¿no?

Speaker: No, tenés dos cosas para recomendar, Jessica.

Speaker: No, tengo dos cosas para recomendar.

Speaker: Bueno, recomiendo que vayan a ver Hoopers, el cine, esa es como mi primera recomendación en sí, y después, si no lo vieron todavía y fueron criados por la televisión sin supervisión en los 2000, como yo,

Speaker: Está el documental de American Nexot Model, ese reality show maravilloso con Tyra Vance.

Speaker: Hay un documental hermoso en Netflix, que son tres episodios.

Speaker: Está buenísimo.

Speaker: Está todo mal, está todo mal, realmente.

Speaker: O sea, todas las cosas políticamente incorrectas que por más que uno crea, tipo, ¡ay, buenísimo!

Speaker: ¡Hay una gordita!

Speaker: ¡Genial!

Speaker: Y no, o sea, las hacían pasar por cosas muy cuestionables.

Speaker: Y la única que salió ganando ahí en la vida fue Tide Advance.

Speaker: que creo que ya todos lo sabemos, y hay como unos trends muy divertidos en TikTok sobre esto.

Speaker: Así que nada, si no lo vieron y vieron el programa, nada, lo recomiendo para ver.

Speaker: Bien, y a modo de cierre, porque, perdón, nos colgamos mucho hablando de los Oscars, mis tres recomendaciones son vean No Weather Choice, vean Nuestra Tierra de Lucrecia Martel y vean el tema del verano de Pablo Stoll.

Speaker: Eso.

Speaker: Buenísimo.

Speaker: Genial.

Speaker: Bueno, listo.

Speaker: Bueno, nos escuchamos.

Speaker: La próxima, como siempre, nos pueden escuchar en Spotify, YouTube Music, Apple Podcast, donde sea.

Speaker: Nos encuentran en las redes como arroba nmqhpodcast, tanto en Twitter como en Instagram.

Speaker: Yo soy arroba marianpatruco, tanto en Twitter como en Instagram.

Speaker: Y vos sos... La Dolce Yes en Twitter e Instagram y Dolce Yesica en TikTok.

Speaker: Y nos escuchamos la próxima.

Speaker: ¡Chau!